OnlyFans USA : 10 fortunes de créateurs jusqu’à 30 M€ en 2026

Un million de dollars en quelques heures, des tournées de podcasts, des maisons en Californie et des investissements agricoles : les créateurs américains passés par OnlyFans ont plusieurs façons de transformer leur célébrité en fortune. Bhad Bhabie et Amouranth dominent cette sélection avec une fortune estimée à 30 millions d’euros chacune. Derrière elles, les parcours vont de Disney Channel à la télé-réalité, du rap aux bijoux et de YouTube à Broadway.

Ce classement réunit dix personnalités américaines ayant utilisé OnlyFans, avec leurs fortunes estimées au 12 septembre 2026. Il comprend les anciens utilisateurs, notamment Tyga, dont le départ remonte à 2021. Pia Mia, née à Guam, représente aussi un territoire américain souvent oublié dans les listes consacrées aux célébrités des États-Unis.

L’intérêt de ces histoires dépasse le record d’un lancement. Bella Thorne avait déjà tourné pendant des années avant son arrivée. Tana Mongeau a développé plusieurs entreprises et poursuit sa trajectoire avec un nouveau podcast. Safaree s’est offert un nouveau succès à la télévision. Voici les œuvres, les contrats et les décisions qui expliquent leurs places dans ce panorama des fortunes OnlyFans aux USA.

Classement des fortunes : les dix créateurs américains en un tableau

Les biographies suivent ce même ordre. Pour élargir la comparaison à d’autres nationalités, notre sélection des fortunes de stars OnlyFans dans le monde présente notamment les parcours d’Iggy Azalea et de Belle Delphine.

1 ex æquo — Bhad Bhabie : 30 millions d’euros et un démarrage foudroyant

Danielle Bregoli, connue sous le nom de Bhad Bhabie, a vécu plusieurs carrières avant même d’atteindre le milieu de la vingtaine. Son apparition dans l’émission Dr. Phil en 2016 lui apporte une notoriété nationale. Elle transforme ensuite cette visibilité en personnage artistique, avec un nom de scène, des morceaux de rap et une relation directe avec un public très actif sur les réseaux.

La musique fournit une première structure à ce succès. These Heaux entre dans le Billboard Hot 100 en 2017. Le projet 15, paru en 2018, puis des chansons comme Gucci Flip Flops, avec Lil Yachty, donnent un prolongement discographique au phénomène. Elle n’est donc pas seulement une personnalité reconnue pour une séquence télévisée : des enregistrements et des collaborations commencent à installer son activité dans le divertissement.

Avril 2021 : des recettes à sept chiffres dès les premières heures

Bhad Bhabie ouvre son compte OnlyFans le 1er avril 2021, six jours après son dix-huitième anniversaire. Son lancement produit un peu plus d’un million de dollars de recettes en six heures. Le déplacement de son audience vers une offre payante est immédiat, et cet épisode devient l’un des records les plus souvent associés à son nom.

La suite prend une ampleur encore différente. L’état de compte qu’elle partage en juillet 2024 affiche 71,3 millions de dollars de recettes cumulées, dont 57 millions versés après la commission de la plateforme et avant impôts. Ces chiffres décrivent plusieurs années d’activité. Sa fortune est estimée à 30 millions d’euros, au sommet de cette sélection, à égalité avec Amouranth.

Boca Raton et Tarzana, deux étapes immobilières

L’immobilier donne une traduction concrète à cette ascension. En 2022, Bhad Bhabie achète une résidence dans la région de Boca Raton pour environ 6,1 millions de dollars. En septembre 2024, une acquisition à Tarzana, en Californie, pour 5,15 millions de dollars est également rapportée. Ces deux transactions datées illustrent le passage d’une célébrité virtuelle à des choix de vie particulièrement coûteux.

Son parcours commercial comprend aussi un accord avec CopyCat Beauty et une émission pour Snapchat. Dans le premier cas, sa notoriété sert une collaboration avec une marque ; dans le second, son quotidien devient la matière d’un programme. Ces contrats mobilisent la même capacité à attirer l’attention, mais prennent des formes différentes de la musique ou des abonnements.

Ce qui frappe dans son histoire, c’est la vitesse à laquelle les étapes s’enchaînent. La télévision ouvre la porte, le rap donne une identité et les plateformes changent l’échelle des revenus. Les achats immobiliers viennent ensuite inscrire une partie de cette réussite dans un horizon plus long. On retrouve cette extension de la célébrité vers les affaires chez les rappeurs les plus riches du monde.

1 ex æquo — Amouranth : 30 millions d’euros entre écrans et terres agricoles

Kaitlyn Siragusa, alias Amouranth, arrive au même niveau avec une fortune estimée à 30 millions d’euros. Sa trajectoire commence dans un univers très différent : costumes, cosplay et animation. Le travail sur les personnages, les accessoires et la présentation visuelle lui donne des compétences qu’elle réemploie lorsqu’elle développe sa présence en ligne.

Elle rejoint Twitch en 2016. Le direct devient un métier quotidien, avec ses rendez-vous, ses échanges et ses changements de formats. La différence avec une vidéo préparée à l’avance est importante : la créatrice doit tenir l’attention dans la durée et donner au public une raison de revenir. Son personnage public se construit au fil de ces heures de diffusion.

Une audience qui circule entre plusieurs plateformes

Amouranth commence son activité sur OnlyFans en 2020. Les abonnements prennent progressivement une place majeure dans ses revenus, tandis que le streaming et les partenariats continuent à soutenir son exposition. Elle fait partie des créatrices qui évoquent leurs affaires dans des entretiens, en parlant aussi bien de production que de revenus et d’investissement.

Pour l’année précédant juin 2023, Forbes chiffre ses revenus bruts à 15 millions de dollars. Cette période lui vaut une place dans le classement Top Creators du magazine. Son arrivée sur Kick en 2023 ajoute ensuite un nouveau partenaire à son parcours de diffusion. Une personnalité capable de déplacer des spectateurs devient une recrue recherchée par les services qui cherchent à grandir.

Le modèle professionnel exige aussi une organisation derrière l’écran. Préparer les décors, gérer un calendrier et faire vivre plusieurs canaux ne mobilisent pas exactement les mêmes tâches. L’expérience d’Amouranth montre comment une activité initialement portée par une personne peut progressivement demander une véritable structure de production.

L’opération agricole à 17 millions de dollars

En novembre 2023, son intérêt pour l’investissement prend une forme spectaculaire. Elle annonce une opération agricole de 17 millions de dollars, portant sur environ 2 213 acres, avec notamment des oranges Valencia. Forbes décrit ce projet foncier et son ambition de développer des activités en dehors du divertissement.

Ses achats de stations-service, également évoqués publiquement, vont dans le même sens. Le calendrier d’une exploitation, d’un commerce ou d’un bien immobilier diffère de celui d’une chaîne de streaming. Amouranth cherche ainsi à associer un métier très exposé aux changements de plateformes à des activités ancrées dans l’économie physique.

Sa place en tête du classement raconte cette double ambition : continuer à produire et donner d’autres usages au capital accumulé. Cette seconde partie explique pourquoi son histoire attire aussi l’attention de lecteurs qui ne suivent pas ses diffusions. Les revenus numériques débouchent ici sur des projets qui se mesurent en surfaces, en commerces et en années d’exploitation.

3 ex æquo — Bella Thorne : 12 millions d’euros, de Disney au cinéma

Avec une fortune estimée à 12 millions d’euros, Bella Thorne représente les célébrités arrivées sur OnlyFans après une longue carrière dans les médias. Enfant mannequin puis actrice, elle devient particulièrement connue grâce à Shake It Up, diffusé sur Disney Channel de 2010 à 2013. Elle y incarne CeCe Jones aux côtés de Zendaya, dans une série où la danse et la musique occupent une place centrale.

Ce succès lui apporte une visibilité internationale et l’expérience d’un plateau régulier. Il crée aussi une difficulté classique pour les anciens visages de Disney : grandir professionnellement sans rester enfermé dans le rôle qui a tout déclenché. Bella Thorne explore ensuite plusieurs genres et élargit progressivement son public.

Une filmographie qui dépasse le souvenir de Disney Channel

The DUFF, The Babysitter et Midnight Sun comptent parmi les titres qui jalonnent cette évolution. Comédie adolescente, film d’horreur ou romance : ces productions lui permettent d’occuper des registres différents. Les tournages assurent une continuité de travail pendant que son image publique évolue.

Son activité comprend également des livres, de la musique et des projets de réalisation. Passer de l’interprétation à la création implique d’autres décisions : choisir une histoire, préparer des images, travailler avec des équipes et défendre un projet. Cette diversification prolonge une carrière commencée très jeune, en lui donnant davantage de possibilités derrière la caméra.

Le lancement qui a marqué l’été 2020

Bella Thorne rejoint OnlyFans en août 2020. Les premières vingt-quatre heures génèrent environ un million de dollars de recettes, puis la première semaine atteint deux millions. L’événement montre la capacité d’une actrice reconnue à mobiliser rapidement une partie de son public autour d’un nouveau format.

Ce démarrage devient un moment marquant dans l’arrivée des célébrités de télévision sur les plateformes d’abonnement. Il attire une couverture médiatique bien au-delà de ses abonnés habituels et relance les discussions sur le poids commercial des stars déjà installées. Son nom reste depuis associé à cette première vague très visible de personnalités du cinéma.

L’immobilier californien accompagne son parcours

Bella Thorne achète une maison à Sherman Oaks pour environ 2 millions de dollars en 2016. Elle la revend en 2020 pour environ 2,275 millions de dollars. L’opération appartient à la période où elle consolide sa carrière après Disney et multiplie les projets personnels.

La succession des tournages, des publications et des contrats commerciaux donne à sa fortune une profondeur que le seul record de lancement ne montre pas. Chez elle, la création numérique s’ajoute à un ensemble de métiers du divertissement. C’est précisément ce mélange qui la rapproche d’autres artistes capables de faire travailler leur nom dans plusieurs secteurs à la fois.

3 ex æquo — Mia Khalifa : 12 millions d’euros et une nouvelle place dans la mode

Mia Khalifa possède une fortune estimée à 12 millions d’euros. Née au Liban et élevée ensuite aux États-Unis, elle transforme progressivement sa notoriété en un parcours de créatrice, de personnalité médiatique et d’entrepreneure. La mode occupe aujourd’hui une place essentielle dans cette évolution professionnelle.

Après sa brève activité dans l’industrie pour adultes en 2014, elle explore notamment le commentaire sportif et les formats de divertissement en ligne. Ces projets lui permettent de développer une autre manière de s’adresser au public. Ils donnent aussi de la visibilité à ses goûts, à son humour et à ses centres d’intérêt au-delà de l’épisode qui l’avait fait connaître.

OnlyFans en 2020, puis la création de Sheytan

Son arrivée sur OnlyFans remonte à 2020. Elle poursuit parallèlement sa présence dans la mode et les médias. La création sur abonnement lui fournit un canal supplémentaire pour organiser son activité, tandis que les collaborations lui permettent de rejoindre de nouveaux univers professionnels.

Le tournant le plus identifiable intervient en 2023 avec Sheytan, marque de bijoux lancée avec Sara Burn. Le projet associe son image à des produits et à une direction créative. Dans son texte publié par Vogue, Mia Khalifa explique la place personnelle de cette marque et l’importance qu’elle donne au choix des objets et à leur présentation.

Créer des bijoux demande de faire exister un projet au-delà d’une photographie ou d’une apparition. Il faut un univers reconnaissable, une collection et une manière de présenter les pièces. Cette évolution vers un produit concret élargit donc son activité tout en gardant un lien avec son travail d’image.

Des campagnes de mode aux podiums

Ses collaborations avec Aries, Heaven by Marc Jacobs et Shoreditch Ski Club jalonnent cette nouvelle étape. Elle apparaît également sur un podium pour KNWLS. Ces projets la placent au contact d’équipes de création, de photographes et de stylistes, avec des objectifs et des calendriers propres à la mode.

Son intérêt pour les vêtements d’archives contribue à définir son style. Le public retrouve une personnalité familière, mais dans un contexte professionnel différent. Cette continuité de l’image facilite la transition vers les campagnes et les événements de mode, où l’identité d’une personne peut devenir une partie du message d’une marque.

Une carrière qui s’élargit par les collaborations

Mia Khalifa apparaît aussi dans la série Ramy et participe à des entretiens consacrés à son parcours. La télévision, les bijoux et la création numérique ne lui demandent pas les mêmes compétences, mais ces activités se rejoignent autour d’une image qu’elle souhaite faire évoluer.

Sa place dans ce classement est celle d’une reconversion devenue une carrière à plusieurs composantes. Les vêtements, les objets et les collaborations prennent désormais une importance concrète dans son histoire économique. Sheytan en reste le symbole le plus personnel : son nom n’accompagne plus seulement la campagne d’un autre, il contribue à installer un univers de marque.

3 ex æquo — Trisha Paytas : 12 millions d’euros et un public jusqu’à Broadway

Trisha Paytas, dont la fortune est estimée à 12 millions d’euros, a traversé presque deux décennies de culture Internet. Sa chaîne YouTube commence en 2007. Elle y développe une présence reconnaissable à travers des vidéos personnelles, des discussions, de la musique et des expériences de divertissement.

Cette longévité compte dans son parcours. Une partie de son public a suivi ses changements de formats, ses apparitions télévisées et ses nouveaux projets pendant des années. Sa participation à Celebrity Big Brother au Royaume-Uni illustre aussi sa capacité à déplacer cette notoriété vers les programmes traditionnels.

Frenemies, Just Trish et le rendez-vous du podcast

L’émission Frenemies, animée avec Ethan Klein de 2020 à 2021, marque une étape très visible de sa carrière. Après la fin de ce programme, Trisha Paytas poursuit son activité dans les conversations filmées. En 2023, elle lance Just Trish avec Oscar Gracey.

Le podcast devient un format adapté à sa manière de raconter des histoires et de réagir à la culture populaire. Les épisodes longs entretiennent une familiarité avec les auditeurs, tandis que les invités ouvrent l’émission à d’autres communautés. Pour une créatrice habituée à expérimenter, ce rendez-vous apporte un cadre récurrent à sa production.

Son expérience d’OnlyFans se développe elle aussi au début des années 2020. Elle fait partie des activités qui ont accompagné sa carrière numérique, à côté des publications, de la musique et des partenariats. L’ensemble prolonge un même savoir-faire : donner au public l’envie de suivre une personnalité d’un format à un autre.

Une soirée au St. James Theatre

Le 3 février 2025, elle présente Trisha Paytas’ Big Broadway Dream au St. James Theatre de New York. Cette soirée mêle chansons, récit de carrière et invités issus du spectacle musical. Le lieu donne une dimension particulière à l’événement : une personnalité d’Internet réalise sur une scène de Broadway un projet longtemps porté par son goût pour les comédies musicales.

La tournée The Eras of Trish prolonge cette relation avec le public dans des salles physiques. Les billets, la préparation d’un spectacle et les déplacements ajoutent d’autres réalités au métier de créatrice. Une communauté construite à travers des écrans devient alors un public qui se déplace pour un rendez-vous collectif.

Une résidence à Westlake Village

En janvier 2021, l’achat d’une maison à Westlake Village pour environ 3,7 millions de dollars marque une autre étape de sa trajectoire. La Californie reste un point d’ancrage pour une carrière qui continue à s’organiser autour des vidéos et des productions.

De YouTube au podcast, puis du podcast au spectacle, Paytas réemploie les compétences acquises dans chaque période. La musique et les costumes existaient déjà dans ses premiers projets ; la scène leur donne une autre place. Cette continuité explique pourquoi son histoire financière est aussi celle d’un public qui accepte de la suivre lorsque ses ambitions changent de format.

6 — Amber Rose : 10 millions d’euros et une célébrité installée

Amber Rose affiche une fortune estimée à 10 millions d’euros. Son parcours commence par le mannequinat, les clips et les apparitions qui l’installent dans l’univers de la musique américaine. Son style et sa présence médiatique deviennent rapidement reconnaissables, avant même l’essor des grandes plateformes d’abonnement.

Sa relation avec Kanye West puis son mariage avec Wiz Khalifa participent à son exposition publique. Elle développe cependant aussi des projets sous son propre nom : télévision, livre et collaborations commerciales lui permettent de construire une identité qui dépasse ses apparitions aux côtés d’artistes.

Un livre et une émission à son nom

En 2015, elle publie How to Be a Bad Bitch. Le livre lui offre un espace pour raconter son parcours et développer sa prise de parole. Il prolonge une célébrité d’abord visuelle dans un format où elle peut davantage choisir la manière dont elle présente son histoire.

L’année suivante, The Amber Rose Show arrive sur VH1. L’animation d’une émission exige de tenir une conversation, d’accueillir des invités et de donner une cohérence au programme. En 2016, elle participe également à Dancing with the Stars, où la compétition ajoute un rythme de préparation et de répétitions très différent des apparitions people.

Ces expériences expliquent l’étendue de sa présence avant OnlyFans. Elle connaît déjà les tournages, les interviews et la promotion. Les réseaux sociaux viennent ensuite renforcer un nom que le public a rencontré à travers plusieurs médias, au lieu de constituer son unique point de départ.

Une activité sur abonnement pendant la pandémie

Amber Rose utilise OnlyFans pendant la pandémie. Dans un entretien accordé en 2023 à Emily Ratajkowski, elle revient sur cette période et sur la place de cette activité dans sa vie professionnelle. Le contexte est celui d’un bouleversement des événements, des déplacements et des habitudes de consommation du divertissement.

Pour une célébrité déjà connue, l’abonnement ouvre une autre manière d’organiser les échanges avec une audience. Rose conserve parallèlement un univers professionnel lié à la mode et aux médias. Cette arrivée s’inscrit donc dans une continuité de carrière, après les années de mannequinat, de télévision et de projets éditoriaux.

Une image qui porte aussi des engagements publics

Amber Rose est associée aux marches SlutWalk et aux prises de parole contre les jugements portés sur les femmes. Cet aspect de sa personnalité publique compte dans la relation avec sa communauté. Sa notoriété repose aussi sur des positions et des événements auxquels le public l’identifie.

Son parcours illustre la manière dont une célébrité peut changer de supports sans repartir de zéro. Les clips ont fourni une première visibilité, la télévision et le livre ont développé sa voix, puis les plateformes ont ajouté de nouveaux formats. Les créatrices françaises présentes dans nos classements de fortunes viennent elles aussi de milieux variés où mode, médias et spectacle se croisent.

7 ex æquo — Tana Mongeau : 7 millions d’euros, le podcast prend le relais

Tana Mongeau possède une fortune estimée à 7 millions d’euros. Originaire de Las Vegas, elle commence sa chaîne YouTube en 2015 et se fait connaître grâce aux storytimes, ces récits personnels racontés directement face à la caméra. Son sens de la narration et son franc-parler deviennent les signes distinctifs de sa présence en ligne.

La musique et la télévision suivent. Elle publie Hefner en 2017, puis apparaît en 2019 dans MTV No Filter: Tana Turns 21. Cette même année, elle reçoit le prix Creator of the Year aux Streamy Awards. Ces étapes lui permettent de passer du statut de vidéaste à celui de personnalité suivie dans plusieurs espaces du divertissement.

Des abonnements aux premières entreprises

Son activité sur OnlyFans devient un moteur financier important au début des années 2020. En mars 2022, son agence lui remet un trophée marquant le franchissement de 10 millions de dollars de gains. Dans son entretien avec Forbes en juillet 2023, elle confirme que le cumul a continué de progresser depuis cette étape.

Elle participe aussi au lancement de Tana’s Angels Agency, une subdivision d’Unruly Agency. Son expérience de créatrice devient alors une partie de l’offre destinée à d’autres talents. L’organisation et les relations professionnelles prennent une place plus importante dans ses projets, au-delà de ses propres publications.

Avec Dizzy, lancé en 2022, elle développe une marque de vin en canette. Elle explique avoir préféré ce produit à un projet de restauration envisagé auparavant, parce qu’elle le trouvait plus proche de son univers. Ce choix montre une facette précise de son approche commerciale : chercher un produit qu’elle puisse intégrer naturellement à son image.

Le changement de chapitre en 2026

Les nouvelles les plus significatives concernent désormais ses podcasts et ses partenariats. Dans son classement Top Creators 2026, Forbes évalue ses revenus annuels à 8 millions de dollars. Le magazine souligne le lancement de Brand Safe, après son rôle de coanimatrice de Cancelled et la tournée internationale achevée en juillet 2025.

Il mentionne aussi sa collaboration avec Tarte, lancée en septembre 2025 autour d’un produit pour les lèvres et rapidement épuisée à plusieurs reprises. Cette étape donne une forme concrète à l’évolution de son image commerciale. Les grandes marques de beauté deviennent un partenaire visible d’une créatrice longtemps associée à un ton peu conventionnel.

Raconter des histoires reste son métier central

Même lorsque les produits et les programmes changent, Tana Mongeau reste d’abord une conteuse. Les premières vidéos lui ont appris à retenir l’attention ; les podcasts donnent plus de place aux échanges ; les spectacles permettent de retrouver la communauté sur scène. Sa capacité à transformer les épisodes de sa vie en rendez-vous médiatiques traverse ces différents projets.

Le parcours comporte également l’échec très médiatisé de TanaCon en 2018, un événement interrompu dès sa première journée. La comparaison avec les tournées de podcasts organisées ensuite donne du relief à cette évolution. Une audience nombreuse est un point de départ ; apprendre à produire des rendez-vous et à choisir des partenaires constitue une autre étape du métier.

7 ex æquo — Pia Mia : 7 millions d’euros, de Guam aux chansons et aux romans

Pia Mia Perez, dont la fortune est estimée à 7 millions d’euros, est originaire de Guam, territoire américain du Pacifique. Elle commence à chanter et à publier des reprises avant de poursuivre sa carrière à Los Angeles. Les réseaux lui donnent une première vitrine, puis les rencontres avec les professionnels de la musique accélèrent son exposition.

Le projet The Gift marque une première étape discographique. Le succès de Do It Again, enregistré avec Chris Brown et Tyga, lui apporte ensuite un public international. Touch et sa participation à Boys & Girls de will.i.am élargissent son catalogue et installent sa voix dans la pop et le R&B.

Plusieurs maisons de disques, puis une recherche d’indépendance

Sa trajectoire passe notamment par Interscope et Republic, avec des périodes où elle cherche aussi à développer ses projets de façon indépendante. Pour une chanteuse, ces changements concernent la distribution, le calendrier des sorties et la place laissée aux décisions artistiques. Pia Mia poursuit ainsi son activité au-delà de la première période de forte visibilité.

Elle apparaît au cinéma dans After en 2019 et travaille dans la mode. En 2020, elle rejoint OnlyFans. Les abonnements s’ajoutent à une carrière déjà construite autour de la musique et de l’image. Cette nouvelle activité accompagne ses autres projets et lui permet de garder une relation directe avec une partie de son public.

La chanson reste pourtant un élément essentiel de son identité. Ses collaborations ont réuni des artistes aux audiences différentes, et ses singles continuent à être les points d’entrée les plus connus vers son travail. Le public ne la rencontre donc pas nécessairement par la même plateforme ni par la même période de carrière.

Anti Romantica, un album au centre du parcours

En septembre 2024, Pia Mia publie Anti Romantica. Après les reprises, les singles et les EP, ce projet long donne une autre ampleur à son travail discographique. Une édition enrichie prolonge ensuite la vie de l’album et remet sa production musicale au premier plan.

L’intérêt d’un album tient aussi à la cohérence qu’il permet. Au lieu d’être présentée à travers un seul titre ou une collaboration, l’artiste propose plusieurs chansons dans un même univers. Ce format lui donne un espace plus large pour définir son style et renouer avec les auditeurs qui l’avaient découverte plus tôt.

L’écriture devient une autre activité créative

Le 14 mai 2024, elle publie également Sand, Sequins & Silicone, chez Frayed Pages x Wattpad Books. Le roman suit une chanteuse qui cherche sa place à Los Angeles. L’ambition et les coulisses de la célébrité y deviennent une matière de fiction, dans un format différent des chansons ou des vidéos.

Cette diversification repose sur des œuvres concrètes : un catalogue musical, un rôle de cinéma et un livre. Pia Mia construit ainsi plusieurs manières de retrouver son public. Son histoire, commencée dans le Pacifique et poursuivie à Los Angeles, rappelle aussi que l’économie du divertissement américain rassemble des artistes venus de territoires très éloignés des grands studios.

7 ex æquo — Tyga : 7 millions d’euros et une expérience devenue un projet d’entreprise

Tyga possède une fortune estimée à 7 millions d’euros. Le rappeur s’impose dans les années 2010 avec Rack City, puis retrouve une très forte exposition avec Taste, en collaboration avec Offset, en 2018. La musique, les clips et les concerts forment le socle d’une carrière où l’image joue un rôle commercial important.

Les albums Careless World: Rise of the Last King et Hotel California jalonnent sa progression. Ses collaborations avec Chris Brown, ainsi que sa participation à Do It Again de Pia Mia, lui permettent de circuler entre différents publics. Ces rencontres artistiques prolongent son activité au-delà d’un seul succès.

Un passage sur OnlyFans de septembre 2020 à août 2021

Tyga rejoint OnlyFans en septembre 2020. Il y expérimente une relation payante avec une audience déjà familière de sa musique. Dans son entretien avec Forbes en août 2021, il indique avoir gagné plusieurs millions de dollars pendant cette expérience.

Le 20 août 2021, il annonce avoir supprimé son compte. Il présente alors Myystar, un projet de plateforme concurrente pensé pour plusieurs catégories de créateurs. Musiciens, sportifs et humoristes figurent parmi les profils qu’il souhaite attirer. L’expérience d’utilisateur lui donne ainsi envie de participer à l’organisation du marché.

À la fin de 2020, il a également développé TooRaww, une activité de gestion de talents. Ces initiatives racontent un changement de rôle : la célébrité n’est plus seulement celle d’un interprète, elle sert aussi à approcher des créateurs et à présenter de nouveaux services. Le passage sur abonnement devient le point de départ d’une ambition entrepreneuriale.

La marque artistique reste liée au rap

Tyga a travaillé sur des projets d’habillement, notamment Last Kings. La mode prolonge l’univers de ses clips, où vêtements, accessoires et mise en scène contribuent à définir le personnage. La musique fournit la visibilité ; les produits et les collaborations donnent d’autres formes à cette identité.

Son parcours présente aussi une différence intéressante avec celui d’un créateur né uniquement sur Internet. Les chansons peuvent continuer à circuler entre les plateformes et les générations de public. Un titre comme Taste relance la notoriété à un moment précis, tandis que les collaborations permettent d’entretenir une présence dans les sorties d’autres artistes.

Les projets se succèdent autour d’un même nom

La télévision, les entreprises et les formats numériques viennent donc se greffer sur une carrière musicale. Chacun demande des partenaires et un mode de travail différents. Cette mobilité fait partie de son histoire : Tyga expérimente plusieurs manières de valoriser son nom, sans que ses étapes professionnelles aient toutes la même durée.

Son inclusion ici concerne notamment son ancienne activité sur OnlyFans. L’épisode reste marquant parce qu’un rappeur connu y a trouvé un revenu puis une idée de service. Il montre à quel point l’économie des créateurs peut attirer des artistes déjà installés, qui y voient aussi un terrain pour tester d’autres métiers.

10 — Safaree Samuels : 3 millions d’euros et une victoire à la télévision

Safaree Samuels affiche une fortune estimée à 3 millions d’euros. Né à Brooklyn dans une famille d’origine jamaïcaine, il entre d’abord dans la musique. Le groupe Hoodstars, auquel participe également Nicki Minaj, appartient à ses premières années professionnelles. Il travaille ensuite auprès de la rappeuse avant de poursuivre ses propres projets.

Ses mixtapes et l’album Straitt, publié en 2020, jalonnent cette carrière personnelle. La même année, il développe une activité sur OnlyFans. Sa place dans ce classement réunit ainsi plusieurs métiers du divertissement, avec une visibilité particulièrement importante acquise grâce à la télévision.

Love & Hip Hop, huit années qui changent sa notoriété

Safaree rejoint Love & Hip Hop: Hollywood en 2016. Il apparaît ensuite dans les éditions de New York, Atlanta et Miami. La franchise lui apporte une exposition régulière et lui permet d’être connu comme personnalité de télévision, au-delà de son travail dans la musique.

En juillet 2024, il explique avoir quitté le programme après huit années, notamment en raison des exigences d’exclusivité. Dans les propos rapportés par HOT 97, il souligne aussi les occasions professionnelles ouvertes par l’émission. Cette décision décrit un enjeu très concret de carrière : conserver une présence régulière à l’écran tout en gardant la liberté d’accepter d’autres projets.

Le gagnant de House of Villains en 2024

La suite lui réserve un succès spectaculaire. Safaree remporte la deuxième saison de House of Villains, dont la finale est diffusée le 19 décembre 2024. Le prix s’élève à 200 000 dollars. Le résultat se joue entre des personnalités déjà habituées à la télé-réalité, dans une compétition où les alliances et les votes prennent une place décisive.

Dans son entretien avec TV Insider après la finale, il revient sur son alliance avec Wes Bergmann et Jessie Godderz. Le vote final de Jessie lui donne la victoire. Safaree explique avoir privilégié les relations qu’il nouait dans la maison, plutôt qu’une démonstration permanente de stratégie.

Cet épisode ajoute un accomplissement précis à sa carrière. Il ne s’agit plus seulement d’apparaître dans un programme racontant son quotidien : il gagne une compétition et reçoit le prix associé. Cette capacité à évoluer entre plusieurs formats donne de la continuité à une notoriété construite au fil des années.

Une maison vendue en Géorgie

Son histoire immobilière comprend une résidence achetée avec Erica Mena à Fayetteville, en Géorgie, pour 848 000 dollars en 2020, puis revendue 1,3 million de dollars en 2022. Cette transaction appartient à la période où leur vie de couple est largement suivie par les médias.

Musique, abonnements et télévision composent ainsi un parcours plus diversifié que son seul rôle d’ancien partenaire de Nicki Minaj. Le départ de Love & Hip Hop et la victoire dans House of Villains montrent particulièrement bien cette volonté de faire évoluer sa place dans le divertissement américain.

Ce que ces fortunes racontent de l’économie des créateurs américains

Les dix parcours dessinent plusieurs façons de bâtir une carrière. Bella Thorne et Tyga disposent d’abord d’œuvres connues et d’une expérience de l’industrie. Amouranth, Tana Mongeau et Trisha Paytas développent une relation suivie avec une audience numérique. Mia Khalifa et Pia Mia ouvrent de nouveaux chapitres à travers la mode, la musique ou l’écriture.

Les réussites les plus durables se jouent souvent dans le passage d’un métier à un autre. Un podcast peut conduire à une tournée ; une image de mode peut déboucher sur une marque de bijoux ; les revenus de création peuvent permettre de s’intéresser à l’immobilier ou à l’agriculture. Les montants spectaculaires attirent l’attention, mais les œuvres et les décisions donnent du sens à l’histoire de chaque personne.

La comparaison avec les youtubeurs français aux plus grandes fortunes montre un autre point commun : le public constitue une base, puis chaque projet doit trouver sa forme. Vidéo, spectacle, livre, contrat publicitaire ou entreprise demandent des compétences différentes. Chez ces créateurs américains, la fortune accompagne précisément cette capacité à transformer une première célébrité en plusieurs activités.